Making It:让Max Graef振奋不已

Marc Young | 2018年9月18日

人为什么要创作?如何创作?舒尔与长格式音频专业在线平台Mixcloud合作,对话全球极具创造力的艺术新秀,打造全新多媒体系列MAKING IT。

在最后的第四篇章里,Mixcloud与柏林音乐人、DJ兼制作人Max Graef进行了交流。

这位27岁的音乐人坚持自己独特的艺术路线,以在电音中融入hip-hop和爵士元素而闻名。但这段时间,他很可能沉浸在自己的实验性现场乐队Torben Unit上。

在播客节目中,Graef谈到了寻找灵感、打破常规和不要为满足大众的音乐期待而身背压力。

“只要是我喜欢的声音,我才不管是从哪儿来的,什么东西弄出来的。”他说,“这是根本。你需要尝试一些东西来创作原创作品。”

Graef在五年前取得了突破,他家乡柏林的俱乐部开始频繁向他发出演出邀约。尽管至今仍因早期的几张唱片而闻名,但他现在对深浩室和爵士浩室之类的标签很是愤慨。

他说:“让我来描述自己的音乐的话,我通常只说是电音。我三年里都没做过一曲浩室或技术轨了。有点烦人。”

保鲜期短

事实上,Graef承认,自己的音乐创作保鲜期相当短。超过三个月的东西就很难再让他提起兴趣。他总在追逐新鲜事物。

“我是感性动物。”他说,“某个时候我是真的超爱某样东西。但两周后我就再也不想碰了。”

不过,确实是他早期唱片的大受欢迎,让他得以全身心投入音乐事业。多年来,他在Ninja Tune和Tartelet等著名唱片公司都发行过唱片。

“看法、感觉什么的,我基本只在意自己的。”他说,“我不关心影响力或者唱片是否卖得好。但这点明显很重要。最终,你做唱片不就是为了让人听吗?”

Graef不断改变的音乐兴趣意味着他的创作过程也是动态的。

Endless Possibilities

无尽可能

Graef称:“我什么东西都是自学。对我来说,做音乐就是件凭感觉的事儿。我通常都知道自己想要什么。”

那么,他到底是怎么做的呢?

“技术很重要。我很依赖MIDI。”他说,“我太喜欢用便宜的小型乐器了,一个音符一个音符地来曲萨克斯风独奏。我想你会很容易沉浸在这种种可能性之中。”

MAKING IT旨在探索洛杉矶、东京、柏林和伦敦艺术新秀的创作过程,共分为四个部分,可在Mixcloud上找到完整版。

MAKING IT专门使用舒尔MOTIV话筒录制。这一系列的数字话筒可使内容创作者能够用iOS和USB设备捕捉专业品质的音频。

Marc Young

记者出身,现为舒尔编辑,负责与声音有关的各种报道。Marc试图以写作补偿他平庸的吉他演奏技术。现居欧洲音乐胜地之一的柏林。