舒尔助力HBO将百老汇舞台剧《大卫·拜恩的美国乌托邦》搬上荧幕

Legendary Audio Brand Provides Flawless Sound for a Once in a Lifetime Moment

2020年10月12日 舒尔助力HBO将百老汇舞台剧《大卫·拜恩的美国乌托邦》搬上荧幕

芝加哥,2020年10月12日—随着更多的戏剧演出选择通过电视以及流媒体视频平台进行播放,观众能够看到现场演出崭新的一面。通常情况下,电影和特辑都需要很长时间进行拍摄,但与它们不同,戏剧演出都是现场一次录制的,每个场景中均必须保持出色的灯光和音频效果。

 

HBO即将播出《大卫·拜恩的美国乌托邦》的百老汇现场演出,让更广泛的观众群体欣赏到这部舞台剧,它将成为戏剧演出优良制作的另一个典范。这部独一无二的影片由荣获奥斯卡和艾美奖的导演斯派克·李执导,从2019年底至2020年初在纽约市百老汇哈德逊剧院录制。

 

该片包括来自大卫·拜恩2018独唱专辑的歌曲,还有传声头乐队的几首广受欢迎的歌曲,例如《Once in a Lifetime》和《Burning Down the House》。音乐曲目还伴随着简短的独白,以反映拜恩解决各种社会问题的想法。来自全球各地的11位音乐人、歌手、舞蹈演员将在舞台上与拜恩一同表演。

 

早在几年之前,大卫·拜恩就有了这种构想---他希望在音乐会上,让舞台上的所有表演者处于移动状态,不受线缆的束缚。没有线缆或乐器将表演者束缚在某一个固定位置,赋予大卫·拜恩和整个表演团队掌控演出的自由,并不产生任何音频干扰。但是,要实现这件事并不容易,因为在舞台周围,有一块125英尺的钢链帷幕作为边界指示从开花板上垂下,从视觉角度上,充分吸引观众的注意力,然而从音频的角度来看,这金属帷幕对于音响设计师无异于一场恶梦。

 

纽约剧院区的射频环境拥挤而又复杂,无线通道数量众多,金属链帷幕可能导致干扰,使得采集高质量声音成为一大严峻挑战。在这种情况下,音频工程师如何为《美国乌托邦》赋予出色的音质?

 

作为全球领先的音频设备制造商---舒尔在将近一个世纪以来始终处于音频技术创新的前沿,不断为行业设立全球卓越表现的标杆,在应对此次音频挑战的过程中扮演了关键角色。在百老汇演出期间,《美国乌托邦》高度依赖于舒尔设备来保证优良的音质。

 

音响工程师依靠舒尔屡获奖项的Axient Digital数字无线系统和新款微型头戴式话筒TwinPlex来确保出色的音质,即使表演者在舞台上四处走动,在演出过程中更换乐器,也不会受到影响。在舒尔的Wireless workbench软件的帮助下,协调所有的移动设备变得更加简单。

 

“大家都在对我说,这听起来太棒了,以至于无法相信你们真的是现场演奏”拜恩强调说:“既有音轨,又有回放!所以现在我们会从一个乐器开始演奏,接下来再一个乐器,大家就会听到这一切究竟是如何完美地融合在一起的。”

 

在现场表演中,麦克风不仅要做到数量充足,还必须提供出色无暇的音质。在剧场表演中,采集表演者的声音至关重要。音频专业人员在幕后付出了很大努力,确保每场演出都具有出色的音效。随着更多观众有机会在家里观看戏剧演出,将有更多人欣赏它的出色音质。

 

舒尔专业音频全球营销总监Jens Rothenburger表示:“舒尔产品总是能让客户成就梦想。最近的技术突破让表演者能够释放出全新创造力,由于技术限制,这些创意在以前是不可能实现的。《美国乌托邦》成为发挥这种创造力的典范。”

 

《美国乌托邦》在百老汇演出,由Matthew Murphy拍摄,观看对大卫·拜恩和《美国乌托邦》音频工程师的幕后采访,请访问:https://www.shure.com.cn/zh-CN/performance-production/customer-success